Slash Festival

DANCEABILITY / laboratorio di movimento

DOMENICA 27 SETTEMBRE
ore 15:00
Parco delle cave

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Il laboratorio, accessibile a persone con disabilità fisica e cognitiva, offre un
linguaggio alternativo alla comunicazione verbale attraverso la danza e
l'esplorazione dei concetti fondamentali di spazio, tempo, peso e flusso.
La danceability mira a sbloccare canali espressivi non convenzionali,
permettendo ai partecipanti di comunicare emozioni, preferenze e avversioni
attraverso il movimento e le stimolazioni sensoriali.
Obiettivo finale una coreografia fluida che sfocia in un tableau vivant del percorso
condiviso.

A cura di ArteVOX Teatro
Conducono Juri Roverato e Anna Maini

durata: 60'
dai 6 anni
Ingresso gratuito Prenotazione consigliata

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DOMENICA 27 SETTEMBRE / ore 19:00 / Spazio Teatro 89

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Tre affronta il tema della diversità interrogando le dinamiche familiari, la percezione sociale e la difficoltà di raccontare la complessità senza cadere nei luoghi comuni. Un progetto che riflette sul linguaggio, sulla cura e sul bisogno di riformulare il nostro rapporto con l’altr_. Una rielaborazione autobiografica che prende le mosse dalla relazione tra tre sorelle: tre individualità segnate da corpi, specificità e abilità diverse, che cercano, in quella distanza, uno spazio possibile di incontro.

Di Annalisa Limardi

Con Annalisa Limardi e Paola Limardi

Con la partecipazione di Benedetta Limardi

Confronto artistico e pedagogico Cecilia Maresca

Light design Caterina Piotti

Sound design Salvatore Versace

Realizzazione elementi di scena Cecilia Sacchi

Co-produzione Tuttoteatro.com e Pergine Festival

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durata: 55' / dai 12 anni

Ingresso a pagamento

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GIARDINO A DONDOLO

DOMENICA 27 SETTEMBRE / ore 10:00 e ore 11:00

Spazio Teatro 89

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Giardino a Dondolo è uno spettacolo senza parole rivolto ad un pubblico di bambine e bambini dai 6 ai 36 mesi. In un giardino di fiori candidi, Serafina, giovane e delicata custode, ci guida alla scoperta di piccoli esserini colorati, simbolo delle emozioni che tutti proviamo da sempre. Con l’aiuto dei bambini Rabbia, Gioia, Tristezza, Paura e Serenità troveranno la loro mamma: grande, accogliente, ricca di sorprese e soprattutto sempre disponibile a cullare chi ne ha bisogno!

Progetto, regia e produzione ArteVOX Teatro

In scena Jasmine Monti

Scene, costumi e oggetti di scena Rossana Maggi

Cura dell’animazione Nadia Milani Musiche Danilo Gervasoni

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durata: 20' + tempo di libera esplorazione / dai 6 ai 36 mesi

Ingresso a pagamento

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ROMEO AND JULIET

SABATO 26 SETTEMBRE
ore 16:00 e ore 19:00
Spazio Teatro 89
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Una rivisitazione classica con marionette. Un conflitto tra due famiglie dura da decenni e una forte tradizione di odio si è radicata da entrambe le parti. Ma cosa conta di più: l'amore o la tradizione? Con umorismo e maestria, la toccante storia di Romeo e Giulietta viene resa commovente, vivida e dinamica. Un amore tra due persone che non si arrendono ai pregiudizi e al potere. Ricco di emozioni e sfide facilmente riconoscibili sia per i bambini che per gli adulti.

PRIMA NAZIONALE

Una produzione Teater Refleksion (DK)
Sul palco Sif Jessen Hymøller, Aapo Repo
Sceneggiatura Jesper B. Karlsen
liberamente ispirato a
W. Shakespeare
Regia Bjarne Sandborg
Scenografia Mariann Aagaard, Niels Willum,
assistita da Amanda Axelsen Sigaard
Puppets Mariann Aagaard, Amanda Axelsen Sigaard
Musica Jacob Venndt
Lighting Design Morten Ladefoged

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durata: 40' / dagli 8 anni
Ingresso a pagamento

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CUNA - Dal buio prende forma un universo di sensazioni

VENERDì 25 settembre
ore 18:00
Spazio Teatro 89

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CUNA, parola arcaica per “culla”. Dal buio prende forma un universo di sensazioni: la danza dondola, emerge come un gesto innato, un respiro che fluisce lento, che abbraccia e avvolge.
Un ritorno dell’autore e danzatore cieco, Giuseppe Comuniello, a quando il mondo era un’onda di suoni e vibrazioni.
Lo spettatore è invitato ad entrare in una dimensione onirica: gesti e movimenti lasciano emergere un immaginario effimero. Si può scegliere la prossimità o la distanza, il proprio modo di essere coinvolti. La danza, il suono dell’arpa, il profumo, la luce soffusa, il tempo sospeso, la seduta: tutto si dispone come un paesaggio accogliente.
Un’esperienza sensoriale in cui è lecito abbandonarsi, dove lo spazio pubblico si fa rifugio, pausa, fiducia. Qui, il cullare si vive. E il respiro, piano, diventa comune.
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Durata: 50' / dai 7 anni

Ingresso a pagamento

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ideazione e interprete Giuseppe Comuniello

musica dal vivo Marilia Caso

produzione Teatro Danzabile (CH) e Fuori Contesto (IT)

con il sostegno di Repubblica e Cantone Ticino - Fondo Swisslos, Percento culturale Migros, Ernst-Göhner Stiftung, Fondazione Giovan Battista Baroni

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LABORATORIO DI AUDIODESCRIZIONE SUSSURRATA

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VENERDì 25 settembre
ore 18:00
Spazio Teatro 89

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In occasione delle repliche di "CUNA", Giuseppe Comuniello propone un laboratorio di audiodescrizione sussurrata aperto a pubblico vedente interessato a vivere un’esperienza diversa di ascolto e visione dello spettacolo. L’audiodescrizione poetica sussurrata è la pratica di accessibilità scelta per trasmettere la poetica di questo lavoro: l’autore e danzatore cieco intende accompagnare i partecipanti nel mondo magico e caleidoscopico del “cullare”, condividendo immagini, parole, quadri e gesti. Una condivisione tappa per tappa delle esperienze corporee e delle visioni dell’artista. I partecipanti faranno esperienza della trasmissione indagando le possibilità di relazione in coppia attraverso il tocco e la parola: una duplice esperienza corporea, un consenso che si rinnova o modifica, che chiede e non si impone, oscillando tra il cullare e l’essere cullati.

Al termine del laboratorio, i partecipanti interessati alla trasmissione potranno sperimentarla accompagnando il pubblico cieco e ipovedente durante la replica accessibile dello spettacolo delle ore 21:00. Un’occasione per avvicinarsi alle pratiche di accessibilità, dell’ascolto e della condivisione attraverso la danza.

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condotto da Giuseppe Comuniello, danzatore e coreografo cieco in occasione della replica accessibile di "CUNA" - Dal buio prende forma un universo di sensazioni

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Durata: 120'

Ingresso gratuito - Prenotazione consigliata

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DA CAPO AL FINE Sonata in SI beMOlle minore

VENERDì 25 settembre
ore 17:30
Biblioteca Rionale di Baggio

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Simo, uomo con sindrome di Down, si trova a dover affrontare il dolore profondo per la perdita della madre, sua unica figura di riferimento affettivo e familiare. Nella sua “stanza delle emozioni”, Simo si immerge in un universo onirico dove note musicali, fotografie e ricordi si intrecciano e prendono vita, accompagnati dalla sonata in si bemolle minore che scandisce il percorso emotivo del lutto e della trasformazione. E, come in musica, si riparte... “da capo al fine”. Simo decide di lasciare la propria casa e trasferirsi in una nuova abitazione condivisa. Qui, il dolore e il lutto non vengono cancellati, ma diventano terreno fertile per ripartire “dentro” nuovi incontri.

Regia: Anna Troiano, Vincenzo Totaro
Montaggio: Luisa Totaro
Stop Motion a cura di
Res Animata:
Animatrice: Chiara Pagliarin:
Puppet maker: Sara Irace
Regia di animazione: Roberto Grasso
Fotografia: Vincenzo Totaro, Anna Troiano, Luisa Totaro
Scenografia e Assistente alla regia: Francesca Taibi
Sceneggiatura: Anna Troiano
Fotografo di scena: Simone Sangalli
Musiche originali di Gianpaolo Taibi
Produzione: OFFicina delle variAZIONI APS

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Durata: 60'
Ingresso gratuito con prenotazione consigliata

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APERILIS

MERCOLEDì 23 settembre
ore 18:30
Parco Anselmo da Baggio

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AperiLIS, una serata da trascorrere in compagnia, tra chiacchiere, giochi e buon cibo, all'insegna dell'inclusione.

L'aperiLIS è aperto a tutte e tutti: non è necessario conoscere la LIS ma è sufficiente avere voglia di mettersi in gioco e divertirsi.
Il motto dei nostri AperiLIS come sempre è: "Un modo divertente per imparare una nuova lingua e per conoscere una nuova cultura!"

A cura di LISten APS

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Durata: 60'
Ingresso gratuito - Prenotazione consigliata

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MI SEGNI UNA STORIA?

MERCOLEDì 23 settembre
ore 17:30
Biblioteca Rionale di Baggio

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Una lettura animata in italiano e in Lingua dei Segni Italiana: durante il racconto giocheremo per imparare alcuni segni contenuti nella storia e sperimenteremo un modo diverso di comunicare, fatto di silenzi e mani in movimento. Seguirà un laboratorio in cui creare, segnare e divertirci insieme.

“Mi segni una storia?” è una duplice opportunità.
Per i bambine bambini sorde/i, la possibilità di divertirsi e di avvicinarsi a storie nuove e accessibili. Per bambine e bambini udenti, un’occasione per scoprire un’altra lingua e le sue infinite possibilità!
Un modo divertente per imparare la LIS e per sensibilizzare i bambini al tema delle barriere comunicative… perché la magia delle storie è per tutte e tutti!

A cura di LISten APS

dai 4 anni
Durata: 45'
Ingresso gratuito - Prenotazione consigliata

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INDOMABILI BISBETICHE - GUIDA FEMMINISTI AL TEATRO E AI CORPI IN SCENA / Presentazione del libro

MERCOLEDì 23 SETTEMBRE ore 17:30
Biblioteca Rionale di Baggio

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Sul palco c’è molto più di uno spettacolo: c’è una rivoluzione in corso. Indomabili bisbetiche di Sara Urban è un viaggio vivace e intersezionale attraverso la storia del teatro. Dalle maschere dell’antica Grecia alle luci della New York underground, sulle orme di icone come Isabella Andreini e le Nina’s Drag Queens, incontriamo attrici e performer che hanno riscritto le regole della scena.

Indomabili bisbetiche -
guida femminista al teatro e ai corpi in scena
scritto da Sara Urban
Casa Editrice Leplurali
guida femminista al teatro e ai corpi in scena

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Durata: 60'
Ingresso
gratuito e libero

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CRIPTONITE LIVE / podcast live

martedì 22/09/2026 / ore 20:30

Biblioteca di Baggio

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Con un linguaggio semplice, ma non superficiale, “Criptonite, un podcast disarmante” scardina stereotipi sulla disabilità e offre ad ascoltatori e ascoltatrici chiavi di lettura per ripensare il modo in cui le persone con disabilità vengono rappresentate a scuola, al lavoro, sui media e nella vita di tutti i giorni. In ogni puntata i due conduttori, Jacopo Cirillo e Marina Cuollo, dialogano con un ospite che porta il suo peculiare punto di vista su un tema
Ospite di questa puntata Chiara Bersani, perfomer e autrice.

Un podcast CBM Italia
Condotto da Jacopo Cirillo e Marina Cuollo
Ospite Chiara Bersani

Durata: 45'
Ingresso gratuito
Prenotazione consigliata

TRACCE / spettacolo itinerante per bambine e bambini nello spettro dell'autismo

LUNEDì 21 SETTEMBRE /  10:00 E ore 17:00
MARTEDÌ 22 SETTEMBRE / ore 17:00
Boscoincittà (ingresso da Via Ponte del Giuscano)

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Spettacolo riservato agli utenti della Fondazione Don Gnocchi e dell’Associazione Tarakos. La replica di lunedì alle ore 10:00 è riservata a operatrici e operatori.‍
Tra terra e cielo un racconto che si snoda nel cuore della natura.
Il suono delle foglie, lo scricchiolio del sentiero, le voci dei bambini e delle bambine
sono la colonna sonora di un viaggio alla scoperta del bosco e dei suoi abitanti.
Lo spettacolo prevede un percorso a tappe, nel rispetto dei tempi dei partecipanti,
l’utilizzo di cuffie bluetooth e l’interazione con puppet ed elementi naturali.

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una produzione Campsirago Residenza, ArteVOX Teatro, Pandemonium Teatro
collaborazione alla produzione Bamboozle Theatre Company (UK)
concept Marta Galli, Michele Losi, Sue Pyecroft, Christopher Davies
regia Michele Losi
dramaturg Anna Maini
designer Sue Pyecroft
oggetti di scena
Rossana Maggi
suoni Luca Maria Baldini
con Flavio Panteghini, Liliana Benini, Luca Maria Baldini e Anna Maini.

SPEAKING CABLES / performance

domenica 20 settembre / ore 20:45 / Spazio Teatro 89

Portare la propria voce su un foglio bianco per interrogarla come “altro da sé”. In una dimensione onirica tra rito e gioco in cui il suono si fa immagine, la voce traccia geometrie attraverso dialoghi, cori e silenzi, grazie a una coreografia che unisce l’esperienza del suono diffuso nello spazio all’idea che gli altoparlanti siano presenze con cui entrare in relazione

L’azione scenica si svolge in un fare e disfare, dove ascolto e visione sono in continuo equilibrio tra l’essere e il non essere forma.

Risemantizzando oggetti e gesti e astraendo la presenza vocale nello spazio, l’opera evoca immaginari e archetipi, trasformando la questione della voce umana in una performance atipica e radicale che invita a un’esperienza particolare di ascolto e immaginazione.

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Di e con Agnese Banti Live electronics Andrea Trona

Design visivo e sonoro, regia, drammaturgia, musica Agnese Banti Collaborazione artistica, informatica musicale, direzione tecnica Andrea Trona Collaborazione alla drammaturgia, alla regia e all’allestimento Marta Vitalini Consulenza tecnica e luci Antonio Rinaldi  Accessibilità in collaborazione con Giuseppe Comuniello, Dalila D’Amico, Camilla Guarino

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accessibile a persone cieche e ipovedenti attraverso tour tattile 

ingresso a pagamento

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CHI PUÒ PARTECIPARE? RIPENSARE L’ACCESSIBITÁ NEI FESTIVAL

domenica 20 settembre / ore 17:30 / Spazio Teatro 89

L'accessibilità non riguarda soltanto l'abbattimento delle barriere fisiche, ma il diritto stesso di prendere parte alla vita culturale. Attraverso la presentazione dell'Almanacco di TrovaFestival 2025, discuteremo delle pratiche che stanno trasformando i festival italiani, dagli strumenti per l'accessibilità alle esperienze di TourFest. La conversazione si sposterà poi sul piano europeo, affrontando il rapporto tra mobilità, sostenibilità e partecipazione: perché ripensare il modo in cui ci muoviamo significa anche ripensare chi può accedere alla cultura e chi, invece, rischia di esserne escluso.

Ne discutono: Giulia Alonzo, Marta Galli, Oliviero Ponte di Pino e Cecilia Salerno

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Durata: 60'

Ingresso gratuito e libero

accessibile a persone sorde segnanti tramite interprete LIS

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AMARBARÌ - un’avvolgente performance di ombre per viaggiatori di ogni età

domenica 20 settembre / ore 11:00 / Spazio Teatro89

Il pubblico è invitato a varcare la soglia e ad accomodarsi all'interno di un palazzo incantato capace, come un tappeto magico, di spostarsi di luogo in luogo. Le sue finestre si affacciano su fondali marini, su calde città variopinte, su cieli attraversati da mongolfiere dai colori sgargianti, proiezioni di sagome e sculture mobili di legno, fil di ferro e vetro colorato. “Amar bari” in lingua Bengali significa “casa mia”. È una casa mobile aperta e ospitale, una casa-mondo che afferma il diritto all’esplorazione, alla libera circolazione di tutte le creature sulla Terra, perché il viaggio, la libertà e la conoscenza sono le ricchezze più grandi a cui si possa aspirare.

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CREDITI

Ideazione, Creazione, performer: Valeria Bianchi, Aurora Buzzetti, Giulia De Canio

Musiche: Posho

Progettazione luci: Matteo Rubagotti

Produzione: UnterWasser

Con il sostegno di: Straligut Teatro, Periferie Artistiche, Contact Zones, Mariagiulia Colace, Ondadurto Teatro - Centro creazione Arte Antrodoco, Spazio Rossellini.

L’illustrazione nella locandina è di: Mariagiulia Colace

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a pagamento - Lo spettacolo è inserito nel progetto Sciroppo di Teatro®

dai 3 ai 7 anni 

accessibile a persone neurodivergenti 

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DISCO SLASH / dj set in cuffia

sabato 19 settembre / ore 22:00 / mare culturale urbano

Una pista da ballo silenziosa dove la musica viene vissuta tramite cuffie e dispositivi vibrotattili, rendendo l’esperienza accessibile anche a persone sorde e trasformando il ritmo in percezione fisica.

a cura di Mattia Bersani

accessibile a persone sorde tramite cinture vibrotattili

durata 60min

ingresso gratuito e libero

THE BEAT OF FREEDOM / spettacolo

sabato 19 settembre / ore 20:45 / mare culturale urbano

Tratto dal libro "Io sono l'ultimo. Lettere di partigiani italiani"

“The beat of Freedom. La Resistenza a fumetti” restituisce ai ragazzi e alle ragazze di oggi il sogno rock di un Paese di persone uguali nei diritti e libere. Lo spettacolo prende forma attraverso dieci disegni realizzati davanti agli occhi del pubblico dal fumettista Fabio Babich, ispirati ad altrettante lettere di partigiane e partigiani. Un’autobiografia collettiva a fumetti di giovani accomunati dall’aver condiviso un tempo e un’Italia, che a un certo punto sentirono l’esigenza di cambiare.

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The Beat of Freedom. La Resistenza a fumetti è la quarta tappa del progetto sulle Resistenze femminili

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Di e con: Marta Cuscunà

Illustrazioni live: Fabio Babich

Assistente: Marco Rogante

Creato per ViPride, il gaypride di Vicenza '13

Cura e promozione: Centrale Fies

Distribuzione: Laura Marinelli

Foti di scena: Aghite Pavan

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dai 12 anni / durata 60min

ingresso gratuito

accessibile a persone sorde segnanti tramite interprete LIS

SEGNI DI RESISTENZA / mostra e premiazione

sabato 19 settembre / ore 18:00 / mare culturale urbano

L’esposizione della mostra a slash/festival sarà l’occasione per premiare le due opere vincitrici del concorso creativo.

Segni di Resistenza è una mostra multimediale che ospita opere artistiche in Lingua dei Segni Italiana (LIS) e opere grafiche come disegni e manifesti.

La mostra è composta dalle opere finaliste di un concorso creativo aperto anche alla comunità Sorda e segnante, in cui le persone erano invitate a raccontare la resistenza alle oppressioni nelle sue varie forme, attraverso la creatività. Troverai opere che parlano della resistenza delle donne contro gli stereotipi e ’oppressione patriarcale, opere che immaginano partigiane contemporanee che portano i simboli del Disability Pride, storie di famiglia durante la dittatura in Argentina, i semi da cui è fiorita la nostra Repubblica, un gruppo di animali e esseri umani prigionieri di un guardiano e del suo cane e una serie di mani che resistono. La mostra vuole essere uno spazio partecipato, dove l’accessibilità diventa azione creativa in cui la Lingua dei Segni Italiana si afferma come lingua artistica e politica alla pari delle arti grafiche. Perché riconoscere le forme di oppressione e condividerne, in forma artistica, i segni della resistenza è il primo passo per immaginare futuri migliori.

Il contest si ispira allo spettacolo The Beat of Freedom. La Resistenza a fumetti, di Marta Cuscunà con il fumettista Fabio Babich. Da questa performance nasce l’idea di un concorso creativo dedicato al tema della resistenza alle oppressioni. Le 8 opere selezionate sono state esposte in una mostra multimediale dal 2 al 6 settembre in occasione di In\Visible Cities.

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Persone finaliste al concorso Segni di Resistenza:

Valentina Aicardi/Mauro Biondillo, Michi Andriola, Valentina Bani, Andreia Cristea, Michela Nanut, Serena Perrone, Pietro Scarso, Valentina Stecchi

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un progetto a cura di Etnorama – Cultura per nuovi ecosistemi

con il contributo di Fondazione di Comunità Milano - Fondo Sordità Milano, Fondazione Cassa di Risparmio di Gorizia

con il sostegno di BCC Venezia Giulia

in collaborazione con ArteVOX Teatro e In\Visible Cities Festival

partner di progetto Comune di Gradisca d’Isonzo, ANPI sez. Gradisca d’Isonzo, Piccolo Teatro di Milano – Teatro d’Europa

CONCHIGLIE / performance senza parole per l’infanzia 

Il lavoro nasce da una riflessione sulla natura del ricordo nei primissimi anni di vita e sul rapporto tra corpo e memoria. A partire da un’ipotesi poetica e filosofica, lo spettacolo si interroga su cosa il corpo possa “ricordare” prima della formazione della memoria consapevole, immaginando l’esistenza di tracce più antiche e profonde, che precedono l’esperienza individuale. Conchiglie immagina un attraversamento sensoriale di diversi stati dell’esistenza. La protagonista intraprende un percorso non lineare fatto di passaggi,

trasformazioni e riconoscimenti, attraversando mondi che evocano lo stato minerale, vegetale, animale e infine cosmico, in un tentativo di riattivare una memoria che non è solo individuale ma anche collettiva e condivisa. Ogni passaggio diventa una forma di memoria incarnata, una traccia che riemerge attraverso il corpo e la relazione con la materia scenica.

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A cura di Laboratorio Silenzio

con Yue Liu Regia: Serena Crocco

con il contributo di Chiara Grandini

Musiche: Diego Dioguardi 

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Durata: 40'

dai 2 ai 6 anni

Ingresso a pagamento

accessibile a persone sorde e ipoudenti

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 I RACCONTI DEL MERLO / spettacolo per bambine e bambini

ore 20:30 - mare culturale urbano

Due racconti di Oscar Wilde sono narrati da un merlo curioso in un giardino incantato e in una piazza di una città senza nome. Le storie, diverse ma unite da un messaggio profondo, evidenziano che la vera felicità si trova nel rendere felici gli altri e che non è mai troppo tardi per aprirsi all'amore. Lo spettacolo, interpretato da Francesco Stefanizzi, offre una narrazione teatrale poetica e coinvolgente, conducendo il pubblico in un emozionante viaggio tra parole, musica e immagini. 

Una produzione Factory Compagnia Transadriatica con Francesco Stefanizzi regia Tonio De Nitto musiche Paolo Coletta costumi Lilian Indraccolo luci Davide Arsenio 

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Durata: 50'

‍accessibile a persone sorde tramite interprete LIS

sovrattitoli in lingua inglese Per tuttƏ dai 6 anni 

Ingresso gratuito

SILENCE PARTY/ Aperitivo in Lingua dei Segni

A cura di Laboratorio Silenzio  

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Un’esperienza immersiva che unisce persone sorde e udenti in un momento di condivisione e consapevolezza. L’obiettivo è sperimentare forme di comunicazione alternative a quella verbale e sensibilizzare il pubblico sulla cultura sorda, sulla Lingua dei Segni Italiana (LIS) e sull’importanza dell’accessibilità comunicativa. 

Durata: 90'

Accessibile a persone sorde e ipoudenti attraverso interprete LIS 

Ingresso gratuito

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Il capitalismo è un evento di disabilitazione di massa

100% cotone

È una rivoluzione contro la semplificazione, contro il capitalismo, contro il patriarcato. È la nostra rivoluzione: portare alla luce del sole, mettere sui palcoscenici i corpi ribelli, anticonformisti, che disattendono gli ordini impartiti, che si trovano spesso ad essere estromessi, silenziati, resi invisibili e allo stesso tempo accogliere pubblici diversificati, con diverse abilità, neurodivergenti, pubblici che difficilmente accedono all’esperienza culturale perché le iniziative non sono adeguate alle loro necessità e ai loro bisogni.